LOT 13
上一件
下一件
鞠婷 琥珀系列
193×162 cm. 76×63 3/4 in.
作品估价：HKD 180,000-280,000
货币换算
成交状态：待拍
买家佣金拍卖企业在落槌价的基础上收取买家佣金
20%
图录号：
13
拍品名称：
鞠婷 琥珀系列
作 者：
鞠婷
年 代：
二〇二一年作
尺 寸：
193×162 cm. 76×63 3/4 in.
形 制：
壓克力彩 木板
拍品描述：
款識
JuTing 2021（畫背）
來源
亞洲私人收藏
凝結生命湧動的微光
鞠婷的萬花鏡
在中國當代女性藝術家群像中，相較於同輩多以強烈敘事性打造出的生活場域，鞠婷以獨樹一幟的抽象風格另闢蹊徑，並為人所熟知。1983年出生於山東的她自幼習畫，其後於2013年在中央美院版畫系取得碩士學位，並且在畢業該年榮獲「中央美術學院畢業創作展大獎」，表現優異。美院的訓練奠定她對藝術表達的紮實基本功，讓她得以自由地以傳統為養份，進而突破傳統。自2012年起，鞠婷不再於木板或銅版上蝕刻，她將畫布塗上一層層的壓克力彩，讓顏料在上面流動、凝固成型後，再拿雕刻刀在其上雕刻、塑形，原本繪畫用的顏料成為了她雕刻的對象，而畫筆被刻刀所取代。鞠婷的創作模糊了版畫、繪畫、雕塑與行為藝術的疆界，成為一種「綜合藝術」，她善於在平面中塑造出實際的立體空間，帶給觀者奇妙的視覺體驗，既能在其作中感受到架上繪畫的激情，又能體驗內部的空間和塑造，令人印象深刻，其作曾被北京中國美術館、中央美術學院美術館、澳洲白兔美術館、泰康美術館等機構收藏。
隨著2012年在北京星空間發表「珍珠」系列的一鳴驚人，其後鞠婷創生出「＋－」系列(2014-2015年)、「無題」系列(2016-2023年)、「凜冬將至」系列(2018-2021年) 廣獲藝術圈矚目，而進入到2021年生發的「琥珀」系列，可以說是藝術家將此前的各種技法完美成熟掌握的新創，她一舉跳脫了「珍珠」與「＋－」系列畫面的規整性與冷色調，結合了「無題」系列突破畫布邊界的特質，與「凜冬將至」系列強烈的戲劇感和色彩張力，及在過去近十年來對於雕塑顏料正負空間的探索所成，再下一城地創此膾炙人口的經典。「琥珀」系列仿若一場晶瑩閃爍的霓虹燈秀，或揉雜奇想的萬花筒，引領觀者進入動人的詩意之中。是次春拍呈現者，即為迄今拍賣出現「琥珀」系列最大尺幅者，色彩迷幻斑斕，特出性與代表性不言而喻。
善與美的光輝，時間的交響
「我站在《琥珀》前，有時候會感覺整個人都被吸進去了。琥珀的形成正如我們的世界一樣，說不定就會被偶發事件所包裹，被時間所凝固，偶然又必然。現在的一切也是時代琥珀的生長過程，絢麗而又殘酷。」
——鞠婷
琥珀出自古代樹木的樹脂，樹木受傷後會分泌樹脂包覆傷口以加速復原，而當遇地震、火山爆發等極端天像，樹脂會被埋入地下，經千百萬年的地層擠壓、冷熱變化後成為化石。在古代又稱為虎魄、「老虎的眼淚」被認為具趨吉避凶的功效，與佛教七寶聖物之一。鞠婷取其生成之絢麗又殘酷的過程，宛如現實中時代的演進來創作。在《琥珀系列》中，透過層層富麗的黃、粉、橘、紫的暖色顏料堆砌與重疊的圓形色塊，構成此斑斕的畫面，後再以雕刻刀在顏料層上刻出深淺不一的刀痕，刮刀的直線與有機的渾圓造型，在理性與感性、絕對與變化、偶然與必然中，拉開張力的對比，並藉由色彩的掩映與交響，塑造出具有景深與豐富的視覺層次感、耐人尋味的空間。其間，夕陽般的色域湧動著詩性的浪漫。彩色的圓形氣泡宛若漂浮在空氣中的光斑，如城市中閃爍的霓虹，又似教堂中由彩色玻璃窗花，透過光線的折射閃耀著人類的文明與精神的寄託。眼前的一切，宛若時間的凝結，承載著作者的沉澱、思考與凝聚，那形態各異的圓形彷彿帶領我們穿越時間的長河，見證了人性中善與美的光輝。
獨步於主流藝壇，鞠婷從是時間與空間的旅人，她將生活的感悟付之巧手，打磨出心中永恆的美感。湧動的色彩在平凡的生活中傾瀉，冗長的歲月透過刻痕被記錄，在生命中靜靜流淌，閃閃發光！
JuTing 2021（畫背）
來源
亞洲私人收藏
凝結生命湧動的微光
鞠婷的萬花鏡
在中國當代女性藝術家群像中，相較於同輩多以強烈敘事性打造出的生活場域，鞠婷以獨樹一幟的抽象風格另闢蹊徑，並為人所熟知。1983年出生於山東的她自幼習畫，其後於2013年在中央美院版畫系取得碩士學位，並且在畢業該年榮獲「中央美術學院畢業創作展大獎」，表現優異。美院的訓練奠定她對藝術表達的紮實基本功，讓她得以自由地以傳統為養份，進而突破傳統。自2012年起，鞠婷不再於木板或銅版上蝕刻，她將畫布塗上一層層的壓克力彩，讓顏料在上面流動、凝固成型後，再拿雕刻刀在其上雕刻、塑形，原本繪畫用的顏料成為了她雕刻的對象，而畫筆被刻刀所取代。鞠婷的創作模糊了版畫、繪畫、雕塑與行為藝術的疆界，成為一種「綜合藝術」，她善於在平面中塑造出實際的立體空間，帶給觀者奇妙的視覺體驗，既能在其作中感受到架上繪畫的激情，又能體驗內部的空間和塑造，令人印象深刻，其作曾被北京中國美術館、中央美術學院美術館、澳洲白兔美術館、泰康美術館等機構收藏。
隨著2012年在北京星空間發表「珍珠」系列的一鳴驚人，其後鞠婷創生出「＋－」系列(2014-2015年)、「無題」系列(2016-2023年)、「凜冬將至」系列(2018-2021年) 廣獲藝術圈矚目，而進入到2021年生發的「琥珀」系列，可以說是藝術家將此前的各種技法完美成熟掌握的新創，她一舉跳脫了「珍珠」與「＋－」系列畫面的規整性與冷色調，結合了「無題」系列突破畫布邊界的特質，與「凜冬將至」系列強烈的戲劇感和色彩張力，及在過去近十年來對於雕塑顏料正負空間的探索所成，再下一城地創此膾炙人口的經典。「琥珀」系列仿若一場晶瑩閃爍的霓虹燈秀，或揉雜奇想的萬花筒，引領觀者進入動人的詩意之中。是次春拍呈現者，即為迄今拍賣出現「琥珀」系列最大尺幅者，色彩迷幻斑斕，特出性與代表性不言而喻。
善與美的光輝，時間的交響
「我站在《琥珀》前，有時候會感覺整個人都被吸進去了。琥珀的形成正如我們的世界一樣，說不定就會被偶發事件所包裹，被時間所凝固，偶然又必然。現在的一切也是時代琥珀的生長過程，絢麗而又殘酷。」
——鞠婷
琥珀出自古代樹木的樹脂，樹木受傷後會分泌樹脂包覆傷口以加速復原，而當遇地震、火山爆發等極端天像，樹脂會被埋入地下，經千百萬年的地層擠壓、冷熱變化後成為化石。在古代又稱為虎魄、「老虎的眼淚」被認為具趨吉避凶的功效，與佛教七寶聖物之一。鞠婷取其生成之絢麗又殘酷的過程，宛如現實中時代的演進來創作。在《琥珀系列》中，透過層層富麗的黃、粉、橘、紫的暖色顏料堆砌與重疊的圓形色塊，構成此斑斕的畫面，後再以雕刻刀在顏料層上刻出深淺不一的刀痕，刮刀的直線與有機的渾圓造型，在理性與感性、絕對與變化、偶然與必然中，拉開張力的對比，並藉由色彩的掩映與交響，塑造出具有景深與豐富的視覺層次感、耐人尋味的空間。其間，夕陽般的色域湧動著詩性的浪漫。彩色的圓形氣泡宛若漂浮在空氣中的光斑，如城市中閃爍的霓虹，又似教堂中由彩色玻璃窗花，透過光線的折射閃耀著人類的文明與精神的寄託。眼前的一切，宛若時間的凝結，承載著作者的沉澱、思考與凝聚，那形態各異的圓形彷彿帶領我們穿越時間的長河，見證了人性中善與美的光輝。
獨步於主流藝壇，鞠婷從是時間與空間的旅人，她將生活的感悟付之巧手，打磨出心中永恆的美感。湧動的色彩在平凡的生活中傾瀉，冗長的歲月透過刻痕被記錄，在生命中靜靜流淌，閃閃發光！